王星然

本文原刊於《舉目》官網言與思專欄2017.12.18

 

Soli Deo Gloria（榮耀唯獨歸於上帝），不只是宗教改革的五個唯獨之一，也是音樂之父巴赫（J. S. Bach）在他樂譜手稿上的習慣簽名。在巴赫所有的聖樂作品及大部份的世俗音樂作品總結處，都簽上了S.D.G.（Soli Deo Gloria）。這不僅說明了作曲家的創作動機，也透露出作曲家與改教運動的淵源。

300年前的10月31日，巴赫為宗教改革200週年慶典，在萊比錫演出了他傳世的清唱劇BWV 80《上主是我堅固保障》（Ein feste Burg ist unser Gott），這是巴赫根據馬丁‧路德著名的《堅固保障歌》旋律改編而成的作品。

巴赫和路德相隔200年，兩個偉大的靈魂，穿越時空，共鳴激盪。

路德一生總共創作了聖詩37首傳世，而巴赫就引用了其中30首在他的作品中。

地理上，巴赫和路德的活動範圍有相當大的重疊，巴赫誕生的城市Eisenach，是路德幼年成長的地方。

巴赫受洗的教會Georgenkirche，是路德常去的教會，少年路德甚至在這個教會的詩班裡事奉。

路德從小在Eisenach的學校學習拉丁文，唱頌《葛利果聖歌》（Gregory Chant），音樂是學校裡重要的基礎訓練。200年後巴赫也在此接受相同的教育。

 

巴赫的讀經筆記

當教皇意圖追殺路德（1521-1522），一片風聲鶴唳中，路德在Eisenach近郊的Wartburg城堡逃避迫害，他把這座城堡形容成他的拔摩海島，使徒約翰晚年被流放在島上寫下《啟示錄》，而路德在Wartburg城堡裡把新約聖經譯成德文。

巴赫的聖經筆記——《歷代志下》第5章

巴赫的德文聖經就是路德的譯作（註１），他非常珍愛這本聖經，習慣在聖經頁面空白處記下讀經心得。《歷代志上》25章記載了大衞王設立詩班制度，巴赫在此隨筆寫下：“這一章為所有敬拜的音樂立下真正的根基”；而在《歷代志下》5章11-14節利未人用詩歌和各樣樂器頌讚上帝，耶和華的榮光充滿聖殿，巴赫寫下：“在莊嚴神聖的音樂中，上帝總是滿有恩典地親臨同在”。

無疑的，巴赫非常清楚自己一生的呼召：用音樂服事來榮耀上帝。

没有路德，人類歷史上就不會出現這位“為上帝作曲”的音樂巨匠。因此，要研究並詮釋巴赫的音樂，若對路德及其神學一無所知，必定流於膚淺，難以窺其堂奧！

路德：我不會按立没有音樂素養的傳道人

“年輕人若想當牧師傳道，要有好的音樂裝備，否則我不會按立他。＂（註２）

“音樂是上帝所賜，難以用言語表達的一項神蹟，那些還没察覺到的，就像頑石一樣，枉稱為人。＂（註３）

路德的表達一向辛辣濃烈，充滿感情！按他的標準很多傳道人恐怕是不合格的。

路德本身是頗具音樂素養的神學家，他在聲樂上屬男高音的音域，據史料描述，他的音色純淨溫暖，也善於演奏長笛和魯特琴（Lute，一種類似吉他的撥弦樂器），常和家人朋友們撫琴高歌。

 

教會歷史上，和路德一起編寫宗教改革後第一本聖詩集（註4）的作曲家Johann Walter（1496-1570）回憶，訓練有素的路德可以連續唱好幾個小時而不顯疲累（這說明了他有正確的發聲法），而且路德具備足夠的素養和專業作曲家討論音樂（註5）。他們一起享受許多談琴論樂的美好時光！

有一次有人向路德推薦作曲家Lukas Edemberger複雜的對位法合唱作品，路德如是回應：“他技藝有餘，而缺乏情感！”（註6）路德能分辨誰是大師，誰不過是匠才。

宗教改革500年，華人教會提到路德大多聚焦於他在改教運動上的貢獻：對神學、對社會、對政治、對信仰帶來的革命性影響。很少提及路德對後世音樂發展，特別是教會音樂的貢獻。以下，筆者希望能抛磚引玉，稍稍補上這一塊的不足。

 

“音樂是來自至高神的禮物”

到底音樂在崇拜中的角色與功能為何？在教會歷史上一直爭論不休。

古教父教導，音樂的情緒感染力太過強大，應與之保持距離。這其中的代表人物要屬奧古斯丁了！他在《懺悔錄》裡描述曾陶醉於美妙的世俗音樂而不能自拔，但上帝終能幫助他得勝音樂帶來的歡愉感。可是如今他卻又陷入另一種天人交戰——敬拜音樂。

基督徒可以陶醉於美妙的聖詩及演唱中嗎？奧古斯丁認為太美的聖樂往往喧賓奪主，轉移焦點，讓人忘了聖道的偉大，為此他非常掙扎！寧可掩耳不聽，以免犯罪。

因此，自中古世紀以來，天主教音樂敬拜的理念就是愈簡單愈好，以無伴奏單一旋律的素歌（如《葛利果聖歌》）為主，這種素歌與其說是音樂，不如說更像吟誦唸經。

這個局面自文藝復興後，有了巨大的改變，多聲部的複音音樂，及各樣的樂器進駐教會，百家爭鳴，欣欣向榮。當時教會內外對於是否要禁止這個發展，產生了激烈的爭辯。

正當其他改教家，如加爾文、慈運理，對天主教音樂及樂器的使用大加韃伐，路德卻獨排眾議！他說“某些太過屬靈的改教人士，打著福音的旗號，摒棄所有形式的藝術，但我衷心期盼看到這些藝術，特別是音樂，能用來事奉上帝。藝術是上帝賜予的，也是祂創造的。”（註7）

 

路德宗——音樂家的搖籃

“音樂是來自至高神的禮物（Musica Dei donum optimi）”（註8），這是路德關於音樂的信仰告白。

1511年的羅馬之行，路德固然親眼目睹了教廷的腐化和敗壞，但卻震懾於義大利文藝復興時期的宏偉建築及藝術，他尤其拜服於當時天主教最重要的作曲家Josquin des Prez（1450?-1521）的複音音樂作品，還要了一份Josquin的樂譜帶回德國以資記念。路德評論：“其他的二流音樂家都是被音符牽著走，只有Josquin是能真正駕馭音符的大師。”

顯然，路德懂得分辨、欣賞，並且珍惜這份從上帝來的禮物。

這種對音樂疑慮的解放，對宗教改革後的音樂發展影響至巨。巴赫無所畏懼地承繼了自文藝復興時代以來複音音樂的傳統，並將之發揮到極致，只稍聽聽他寫的《賦格的藝術》，就不難理解為何巴赫被稱為音樂之父。其精妙的和聲及對位，複雜深邃，堪稱人類智性之巔峰！

因此，路德宗成為17-19世紀德國音樂家搖籃，並不意外。重要作曲名家：包括Johann Pachelbel（帕海貝爾，其作品《卡農》流傳千古）、巴赫及其家族、Heinrich Schütz（舒茲，巴赫之前最重要的德國作曲家）、Dieterich Buxtehude（巴克斯泰烏德，巴赫最欣賞的管風琴大師）、Georg Philipp Telemann（泰雷曼，聲望遠超過巴赫的同時代音樂大師）以及天才作曲家Felix Mendelssohn-Bartholdy（腓利克斯，孟德爾頌）……都在路德孕育的改教環境和音樂理念下，成長茁壯，開花結果。

 

信徒皆祭司，打破聖俗之分

自中古世紀以來，只有教會裡的職份是神聖的，一般販夫走卒，無論是農夫、做買賣的、工匠、甚至君王……都是世俗的，與服事上帝無關。修道制度更是呼召人，遠離世俗，才能心無旁騖事奉上帝。

但路德神學打破這樣的聖俗界限！路德引用使徒彼得的話，所有信徒都是“君尊的祭司，聖潔的國度”（《彼前》2：9），君尊祭司不是神職人員的專利。

在教會裡創作聖樂，固然是服事上帝；在課堂上教授音樂，也是服事上帝。在上帝眼中，一個操持家務的主婦，一個在田間勞動的農夫，和在教會裡執行聖禮的神職人員，並無不同。上帝看中的是我們因信靠祂而來的忠心。透過工作，上帝使用我們來服事鄰舍，並榮耀祂。

這樣的理念，在宗教改革之前，是難以想像的。對巴赫及後世所有基督徒音樂家而言，具有重大的意義：音樂創作不只是娛樂事業，不只是謀生工具。它是一個使命，無論在教會內外，它都可以是一個榮神益人的呼召。

因此，當巴赫創作《無伴奏大提琴組曲》、《郭德堡變奏曲》、《布蘭登堡協奏曲》或是《雙小提琴協奏曲》時……其目的也都是為了榮耀上帝，並無聖俗之分。

有時，巴赫還把自己寫的世俗音樂移花接木，改編成聖樂在教會裡演唱。最有名的例子是他的《聖誕神劇》，那一幕精彩的開場合唱，原來是寫給薩克森宮廷的皇家慶典音樂。

 

教會趕搭流行曲風？

改編世俗音樂在教會裡頌唱，合適嗎？路德會毫不猶豫地告訴你：没問題！路德常常感歎，為何撒但可以擁有許多美好的世俗曲調？！為了粉碎仇敵的計謀，路德和跟隨他的人熱衷改編時下流行歌曲，把那些會眾朗朗上口的民謠改寫成聖詩，因為音樂的唯一目的就是榮耀上帝！怎麼能讓撒但竊取這份榮耀？

其實，路德並非首倡者，《詩篇》裡許多詩歌，也都是調用當時廣為傳唱的民歌曲風來入樂。否則，誰會知道什麼叫做調用朝鹿，調用百合花，調用遠方無聲鴿？

 

“音樂使上帝的道鮮活起來”

路德說：“音樂是人類情緒的良朋密友……當你想安慰傷心的人，恐嚇得意的人，鼓勵沮喪的人，降卑高傲的人，使焦躁的人安靜，使暴戾的人柔和……再也没有任何方法比音樂更有效果了！”（註9）

路德特別注意到音樂與情緒之間的密切關連，音樂觸動靈魂，撥動情感，特別在敬拜中，音樂能“使上帝的道鮮活起來”（註10）。這和時下某些教會人士不屑看到會眾太有感覺的敬拜，此與路德的想法截然不同。當然，操弄感覺並不可取，可是在音樂敬拜中，對上帝的道無情無感、無動於衷，對路德而言，難以想像。

路德這番“音樂使上帝的道鮮活起來”的見解，直接影響了巴赫的創作。

巴赫為教會大小節期寫作了數量驚人的聖樂作品，信手拈來都為闡釋聖經真理，反映深刻的信仰情懷，發揮“樂以載道”的功能而作。無論是《B小調彌撒曲》，根據四福音書寫的《受難曲》（可惜只有馬太和約翰受難曲完整流傳下來），《管風琴聖詠曲》，《聖誕神劇》，《馬利亞讚主歌》，《復活節神劇》，《升天節神劇》，經文歌及多達200首的教會清唱劇……

這些作品充滿敬虔的氛圍，敏銳濃烈的情緒和感覺，精準地描摹解析出歌詞的深意，當會眾在巴赫的樂聲中敬拜、誦唱、默想真理……必能體驗到作者的用心。

以《堅固保障》清唱劇BWV 80為例，音樂從輝煌的Ｃ大調開始，鋪陳一種莊嚴宣告的氣勢，附點音符的變奏振奮人心，精彩的四聲部對位輪唱，如同一代又一代的信徒，此起彼落，共同見證“上主是我們的堅固堡障，永不動搖之保障”。

當歌詞轉入“歷代仇敵撒但……殘忍毒辣非常”，音樂的情緒也跟著轉為陰沉，對路德和巴赫而言，撒但的兇惡是真實的，不是神學理論，是個人的親身體驗和感受。巴赫用複雜詭異的和聲，訴說著撒但的“猖狂狡猾”。

此時，聽眾同時也注意到，即使撒但再猖狂，整個樂章没有任何的絕望感。從頭至尾，象徵上主得勝的雙簧管，不時出現，上主仍是我們的堅固保障！

2017萊比錫聖湯瑪斯大教堂慶祝宗教改革500年特別聚會

今年在萊比錫聖湯瑪斯大教堂（巴赫在此服事超過25年），就特別演出了這個作品。

這場聚會意義非凡！它不只慶祝宗教改革500年，同時追溯300年前音樂之父巴赫，在這裡演出清唱劇BWV 80——他親自改編路德的聖詩《堅固保障歌》而寫成的傑作，以此記念這位執著於——“音樂是來自至高神的禮物”的偉大神學家。

註：

1. 德文舊約聖經於1534年譯成。
2. 這一段論述出自路德門生所寫的回憶錄Table Talk（1566）。
3. 見Roland Bainton所著Here I Stand: A Life of Martin Luther[Nashville: Abingdon, 1950], p. 343。
4. 這本聖詩Eyn Geystlich Gesangk Buchleyn（A sacred song booklet）於1524在Wittenberg出版。5. 根據德國音樂學家Michael Praetorius編寫的Syntagma Musicum（1614-1620）。
5. 原話“Artis sat habet, sed caret suavitate”見Walter Buszin編寫的The Musical Quarterly（Luther on Music，January，1946）。
6. 見Joshua Busman在杜克大學SCGMC會議發表的論文“Different Commandments: Sola Scriptura and Theologies of Worship in the Protestant Reformation”（2010）。
7. “音樂是來自至高神的禮物（Musica Dei donum optimi）”，1538年，路德好友，也是當時德國宗教改革運動最重要的出版家Georg Rhau出版了他編錄的Symphoniaeiucundae聖詩集。路德為之作序，在序言中他說了這一段話。
8. 見Ulrich S. Leupold編纂的《路德全集》第53冊（Liturgy and hymns），P323。
9. 原話“Die Noten machen den Text lebendig（音樂使上帝的道鮮活起來）”見《路德全集》第53冊（Liturgy and hymns）。

 

作者為教會長老，任職於密西根州政府IT部門，目前服事重心為Michigan State University校園事工。