王星然

本文原刊于《举目》官网言与思专栏2017.12.18

 

Soli Deo Gloria（荣耀唯独归于上帝），不只是宗教改革的五个唯独之一，也是音乐之父巴赫（J. S. Bach）在他乐谱手稿上的习惯签名。在巴赫所有的圣乐作品及大部份的世俗音乐作品总结处，都签上了S.D.G.（Soli Deo Gloria）。这不仅说明了作曲家的创作动机，也透露出作曲家与改教运动的渊源。

300年前的10月31日，巴赫为宗教改革200周年庆典，在莱比锡演出了他传世的清唱剧BWV 80《上主是我坚固保障》（Ein feste Burg ist unser Gott），这是巴赫根据马丁‧路德著名的《坚固保障歌》旋律改编而成的作品。

巴赫和路德相隔200年，两个伟大的灵魂，穿越时空，共鸣激荡。

路德一生总共创作了圣诗37首传世，而巴赫就引用了其中30首在他的作品中。

地理上，巴赫和路德的活动范围有相当大的重叠，巴赫诞生的城市Eisenach，是路德幼年成长的地方。

巴赫受洗的教会Georgenkirche，是路德常去的教会，少年路德甚至在这个教会的诗班里事奉。

路德从小在Eisenach的学校学习拉丁文，唱颂《葛利果圣歌》（Gregory Chant），音乐是学校里重要的基础训练。200年后巴赫也在此接受相同的教育。

 

巴赫的读经笔记

当教皇意图追杀路德（1521-1522），一片风声鹤唳中，路德在Eisenach近郊的Wartburg城堡逃避迫害，他把这座城堡形容成他的拔摩海岛，使徒约翰晚年被流放在岛上写下《启示录》，而路德在Wartburg城堡里把新约圣经译成德文。

巴赫的圣经笔记——《历代志下》第5章

巴赫的德文圣经就是路德的译作（注１），他非常珍爱这本圣经，习惯在圣经页面空白处记下读经心得。《历代志上》25章记载了大衞王设立诗班制度，巴赫在此随笔写下：“这一章为所有敬拜的音乐立下真正的根基”；而在《历代志下》5章11-14节利未人用诗歌和各样乐器颂赞上帝，耶和华的荣光充满圣殿，巴赫写下：“在庄严神圣的音乐中，上帝总是满有恩典地亲临同在”。

无疑的，巴赫非常清楚自己一生的呼召：用音乐服事来荣耀上帝。

没有路德，人类历史上就不会出现这位“为上帝作曲”的音乐巨匠。因此，要研究并诠释巴赫的音乐，若对路德及其神学一无所知，必定流于肤浅，难以窥其堂奥！

路德：我不会按立没有音乐素养的传道人

“年轻人若想当牧师传道，要有好的音乐装备，否则我不会按立他。＂（注２）

“音乐是上帝所赐，难以用言语表达的一项神蹟，那些还没察觉到的，就像顽石一样，枉称为人。＂（注３）

路德的表达一向辛辣浓烈，充满感情！按他的标准很多传道人恐怕是不合格的。

路德本身是颇具音乐素养的神学家，他在声乐上属男高音的音域，据史料描述，他的音色纯净温暖，也善于演奏长笛和鲁特琴（Lute，一种类似吉他的拨弦乐器），常和家人朋友们抚琴高歌。

 

教会历史上，和路德一起编写宗教改革后第一本圣诗集（注4）的作曲家Johann Walter（1496-1570）回忆，训练有素的路德可以连续唱好几个小时而不显疲累（这说明了他有正确的发声法），而且路德具备足够的素养和专业作曲家讨论音乐（注5）。他们一起享受许多谈琴论乐的美好时光！

有一次有人向路德推荐作曲家Lukas Edemberger复杂的对位法合唱作品，路德如是回应：“他技艺有余，而缺乏情感！”（注6）路德能分辨谁是大师，谁不过是匠才。

宗教改革500年，华人教会提到路德大多聚焦于他在改教运动上的贡献：对神学、对社会、对政治、对信仰带来的革命性影响。很少提及路德对后世音乐发展，特别是教会音乐的贡献。以下，笔者希望能抛砖引玉，稍稍补上这一块的不足。

 

“音乐是来自至高神的礼物”

到底音乐在崇拜中的角色与功能为何？在教会历史上一直争论不休。

古教父教导，音乐的情绪感染力太过强大，应与之保持距离。这其中的代表人物要属奥古斯丁了！他在《忏悔录》里描述曾陶醉于美妙的世俗音乐而不能自拔，但上帝终能帮助他得胜音乐带来的欢愉感。可是如今他却又陷入另一种天人交战——敬拜音乐。

基督徒可以陶醉于美妙的圣诗及演唱中吗？奥古斯丁认为太美的圣乐往往喧宾夺主，转移焦点，让人忘了圣道的伟大，为此他非常挣扎！宁可掩耳不听，以免犯罪。

因此，自中古世纪以来，天主教音乐敬拜的理念就是愈简单愈好，以无伴奏单一旋律的素歌（如《葛利果圣歌》）为主，这种素歌与其说是音乐，不如说更像吟诵唸经。

这个局面自文艺复兴后，有了巨大的改变，多声部的复音音乐，及各样的乐器进驻教会，百家争鸣，欣欣向荣。当时教会内外对于是否要禁止这个发展，产生了激烈的争辩。

正当其他改教家，如加尔文、慈运理，对天主教音乐及乐器的使用大加鞑伐，路德却独排众议！他说“某些太过属灵的改教人士，打着福音的旗号，摒弃所有形式的艺术，但我衷心期盼看到这些艺术，特别是音乐，能用来事奉上帝。艺术是上帝赐予的，也是祂创造的。”（注7）

 

路德宗——音乐家的摇篮

“音乐是来自至高神的礼物（Musica Dei donum optimi）”（注8），这是路德关于音乐的信仰告白。

1511年的罗马之行，路德固然亲眼目睹了教廷的腐化和败坏，但却震慑于意大利文艺复兴时期的宏伟建筑及艺术，他尤其拜服于当时天主教最重要的作曲家Josquin des Prez（1450?-1521）的复音音乐作品，还要了一份Josquin的乐谱带回德国以资记念。路德评论：“其他的二流音乐家都是被音符牵着走，只有Josquin是能真正驾驭音符的大师。”

显然，路德懂得分辨、欣赏，并且珍惜这份从上帝来的礼物。

这种对音乐疑虑的解放，对宗教改革后的音乐发展影响至巨。巴赫无所畏惧地承继了自文艺复兴时代以来复音音乐的传统，并将之发挥到极致，只稍听听他写的《赋格的艺术》，就不难理解为何巴赫被称为音乐之父。其精妙的和声及对位，复杂深邃，堪称人类智性之巅峰！

因此，路德宗成为17-19世纪德国音乐家摇篮，并不意外。重要作曲名家：包括Johann Pachelbel（帕海贝尔，其作品《卡农》流传千古）、巴赫及其家族、Heinrich Schütz（舒兹，巴赫之前最重要的德国作曲家）、Dieterich Buxtehude（巴克斯泰乌德，巴赫最欣赏的管风琴大师）、Georg Philipp Telemann（泰雷曼，声望远超过巴赫的同时代音乐大师）以及天才作曲家Felix Mendelssohn-Bartholdy（腓利克斯，孟德尔颂）……都在路德孕育的改教环境和音乐理念下，成长茁壮，开花结果。

 

信徒皆祭司，打破圣俗之分

自中古世纪以来，只有教会里的职份是神圣的，一般贩夫走卒，无论是农夫、做买卖的、工匠、甚至君王……都是世俗的，与服事上帝无关。修道制度更是呼召人，远离世俗，才能心无旁骛事奉上帝。

但路德神学打破这样的圣俗界限！路德引用使徒彼得的话，所有信徒都是“君尊的祭司，圣洁的国度”（《彼前》2：9），君尊祭司不是神职人员的专利。

在教会里创作圣乐，固然是服事上帝；在课堂上教授音乐，也是服事上帝。在上帝眼中，一个操持家务的主妇，一个在田间劳动的农夫，和在教会里执行圣礼的神职人员，并无不同。上帝看中的是我们因信靠祂而来的忠心。透过工作，上帝使用我们来服事邻舍，并荣耀祂。

这样的理念，在宗教改革之前，是难以想像的。对巴赫及后世所有基督徒音乐家而言，具有重大的意义：音乐创作不只是娱乐事业，不只是谋生工具。它是一个使命，无论在教会内外，它都可以是一个荣神益人的呼召。

因此，当巴赫创作《无伴奏大提琴组曲》、《郭德堡变奏曲》、《布兰登堡协奏曲》或是《双小提琴协奏曲》时……其目的也都是为了荣耀上帝，并无圣俗之分。

有时，巴赫还把自己写的世俗音乐移花接木，改编成圣乐在教会里演唱。最有名的例子是他的《圣诞神剧》，那一幕精彩的开场合唱，原来是写给萨克森宫廷的皇家庆典音乐。

 

教会赶搭流行曲风？

改编世俗音乐在教会里颂唱，合适吗？路德会毫不犹豫地告诉你：没问题！路德常常感叹，为何撒但可以拥有许多美好的世俗曲调？！为了粉碎仇敌的计谋，路德和跟随他的人热衷改编时下流行歌曲，把那些会众朗朗上口的民谣改写成圣诗，因为音乐的唯一目的就是荣耀上帝！怎么能让撒但窃取这份荣耀？

其实，路德并非首倡者，《诗篇》里许多诗歌，也都是调用当时广为传唱的民歌曲风来入乐。否则，谁会知道什么叫做调用朝鹿，调用百合花，调用远方无声鸽？

 

“音乐使上帝的道鲜活起来”

路德说：“音乐是人类情绪的良朋密友……当你想安慰伤心的人，恐吓得意的人，鼓励沮丧的人，降卑高傲的人，使焦躁的人安静，使暴戾的人柔和……再也没有任何方法比音乐更有效果了！”（注9）

路德特别注意到音乐与情绪之间的密切关连，音乐触动灵魂，拨动情感，特别在敬拜中，音乐能“使上帝的道鲜活起来”（注10）。这和时下某些教会人士不屑看到会众太有感觉的敬拜，此与路德的想法截然不同。当然，操弄感觉并不可取，可是在音乐敬拜中，对上帝的道无情无感、无动于衷，对路德而言，难以想像。

路德这番“音乐使上帝的道鲜活起来”的见解，直接影响了巴赫的创作。

巴赫为教会大小节期写作了数量惊人的圣乐作品，信手拈来都为阐释圣经真理，反映深刻的信仰情怀，发挥“乐以载道”的功能而作。无论是《B小调弥撒曲》，根据四福音书写的《受难曲》（可惜只有马太和约翰受难曲完整流传下来），《管风琴圣咏曲》，《圣诞神剧》，《马利亚赞主歌》，《复活节神剧》，《升天节神剧》，经文歌及多达200首的教会清唱剧……

这些作品充满敬虔的氛围，敏锐浓烈的情绪和感觉，精准地描摹解析出歌词的深意，当会众在巴赫的乐声中敬拜、诵唱、默想真理……必能体验到作者的用心。

以《坚固保障》清唱剧BWV 80为例，音乐从辉煌的Ｃ大调开始，铺陈一种庄严宣告的气势，附点音符的变奏振奋人心，精彩的四声部对位轮唱，如同一代又一代的信徒，此起彼落，共同见证“上主是我们的坚固堡障，永不动摇之保障”。

当歌词转入“历代仇敌撒但……残忍毒辣非常”，音乐的情绪也跟着转为阴沉，对路德和巴赫而言，撒但的凶恶是真实的，不是神学理论，是个人的亲身体验和感受。巴赫用复杂诡异的和声，诉说著撒但的“猖狂狡猾”。

此时，听众同时也注意到，即使撒但再猖狂，整个乐章没有任何的绝望感。从头至尾，象征上主得胜的双簧管，不时出现，上主仍是我们的坚固保障！

2017莱比锡圣汤玛斯大教堂庆祝宗教改革500年特别聚会

今年在莱比锡圣汤玛斯大教堂（巴赫在此服事超过25年），就特别演出了这个作品。

这场聚会意义非凡！它不只庆祝宗教改革500年，同时追溯300年前音乐之父巴赫，在这里演出清唱剧BWV 80——他亲自改编路德的圣诗《坚固保障歌》而写成的杰作，以此记念这位执著于——“音乐是来自至高神的礼物”的伟大神学家。

注：

1. 德文旧约圣经于1534年译成。
2. 这一段论述出自路德门生所写的回忆录Table Talk（1566）。
3. 见Roland Bainton所著Here I Stand: A Life of Martin Luther[Nashville: Abingdon, 1950], p. 343。
4. 这本圣诗Eyn Geystlich Gesangk Buchleyn（A sacred song booklet）于1524在Wittenberg出版。5. 根据德国音乐学家Michael Praetorius编写的Syntagma Musicum（1614-1620）。
5. 原话“Artis sat habet, sed caret suavitate”见Walter Buszin编写的The Musical Quarterly（Luther on Music，January，1946）。
6. 见Joshua Busman在杜克大学SCGMC会议发表的论文“Different Commandments: Sola Scriptura and Theologies of Worship in the Protestant Reformation”（2010）。
7. “音乐是来自至高神的礼物（Musica Dei donum optimi）”，1538年，路德好友，也是当时德国宗教改革运动最重要的出版家Georg Rhau出版了他编录的Symphoniaeiucundae圣诗集。路德为之作序，在序言中他说了这一段话。
8. 见Ulrich S. Leupold编纂的《路德全集》第53册（Liturgy and hymns），P323。
9. 原话“Die Noten machen den Text lebendig（音乐使上帝的道鲜活起来）”见《路德全集》第53册（Liturgy and hymns）。

 

作者为教会长老，任职于密西根州政府IT部门，目前服事重心为Michigan State University校园事工。